《天空展覽–慢舞Slow Dancing》介紹

頂尖舞者與視覺藝術的完美結合
亞洲首展
天空展覽─慢舞 Slow Dancing

橫掃各大舞蹈節與美術館的世紀奇蹟，提出欣賞舞蹈的全新方式。全球49位頂尖舞者肢體飽含的美與力，讓他們成為人類形象的炫目指標

《慢舞》是2007年在紐約林肯中心藝術節所推出的大型戶外多媒體藝術作品。導演大衛•麥可雷克長期拍攝舞蹈演出，一直期許攝影藝術突破單一秒殺的時間限制，捕捉舞者迷人的肢體律動，《慢舞》因此誕生。

《慢舞》邀集了世界級舞蹈大師威廉弗塞、 崔莎布朗、比爾提瓊斯，以及台灣之光許芳宜、吳興國等49位來自芭蕾、現代舞、京劇、傳統民族舞蹈、霹靂舞與迪斯可等藝術家共同參與演出。導演大衛•麥可雷克拍攝每位舞者即興舞出的五秒鐘動作，再利用彈道測試或汽車衝撞實驗的高速攝影技術，以每秒1000格的高傳真畫質（標準錄像每秒可捕捉30格），將五秒鐘的舞蹈，延展成十分鐘的影片。每一次播放循環中，三張一組的人像錄像，將以隨機的方式呈現，使得觀眾能夠同時比較不同風格與文化的舞者。

觀眾可以遠眺、可以仰望；可以選擇聚焦在單一舞者的完整表現，或是觀察三幅銀幕間的互相關聯，摒氣凝神等待著螢幕上細微的變化，細看每位舞者的呼吸、肌肉、表情和身體的律動，捕捉到那些往往逃過我們肉眼的細節。慢速中，舞者的跳躍呈現飛翔與無重力漂浮的奇幻視覺效果；舞者的肢體脈動與身體肌理清清楚楚地展開，而其獨特的藝術表現和技巧亦讓人一覽無遺。

《慢舞》在紐約林肯藝術中心首展後，隨即受邀到洛杉磯、多倫多、威尼斯、漢諾威等各地巡迴，此次臺北藝術節的演出，是亞洲首展。同時，配合臺北的展覽，特別在中山堂迴廊規劃《慢舞創作紀錄短片展》，所有創作過程及各項先進技術的應用，都將在影片中揭露，是了解《慢舞》展覽的最重要且最清楚的媒介。

提供David Michalek對Slow Dancing的支持主要來自洛杉磯音樂中心，倫敦沙德勒威爾斯中心，光體(Luminato):多倫多藝術與創意節，以及美國阿肯色州西北的華頓藝術中心。

Sandra Lamouche 與 Clarence Ford的畫像由「光體：多倫多藝術與創意節」委託製作。

導演的話

「天國有一把豎琴；這把人間的豎琴是其相似之物」
吠陀經典Sankhyayana Aranyaka, 第八章, 9

《天空展覽－慢舞》臺北展出計畫，從去年開始討論逐漸成形，但其構思是更長時間的發展。很難說明白，到底是那個因素催生新作品，或是那個衝動孕育新作品，過程中不斷重複出現的議題、激情和奇想，還有藝術家的意志力與機會、才情的融合，都不是那麼顯而易見的。

但是有一種衝動很明顯：我愛舞蹈。我愛看舞蹈。我愛舞者們所做的事，他們所代表的一切。然而，舞蹈是一種被大眾低度欣賞的藝術形式，美國的藝術補助機構--國家藝術基金會(NEA)告訴我們，在美國只有百分之8的人口看過現場的舞蹈表演。這點讓我有了創造一個以歡慶舞蹈（不限舞蹈類型）為主要概念的視覺展覽的想法，試圖去捕捉不同媒介中舞蹈的「本質」。

第二個衝動則是我與生俱來想要創作人物肖像的感覺，最好的人物肖像教導我如何觀看我的人類同伴們，看得更久、更用力、更深刻。身為一個人物肖像藝術家，這是我努力要做的。不管何時何地，我都很樂意創做任何人的肖像，但是以舞者為主角則帶來了一定的樂趣。

我所做的每一項作品幾乎都有一個共通點，那是一種出自對美的心領神會，點燃人們具創意的想像力，以及讓人們充滿奇異之感，甚至愛的感受。我最終感到興趣的，是藝術的神聖潛能—不僅是製造美麗之物、而是能帶來祝福的作品。

美國著名詩人威廉•卡洛斯•威廉斯 (William Carlos Williams)曾說，詩人只為一個原因而寫—為見證奇觀。我認為這也是舞者為何跳舞的原因。文化評論者蘇珊•桑塔格(Susan Sontag)曾經指出：「沒有一種藝術像舞蹈一樣，如此巧妙地從精神生活(優美，昇華)中擷取譬喻……」。但是我也相信，對成就舞蹈和舞者而言，那些更困難的、擷取自以下生命的譬喻(重力、掙扎、徒勞、跌落)也同等重要。套句法國哲學家西蒙娜•韋伊(Simone Weil)的話，優美也是降落動作的法則—有些人跌至高處。

我不是舞者，雖然我與舞者Wendy Whelan結為夫妻，有此非比尋常的女性和藝術家陪伴我，實為我生命中最偉大的驕傲。認識她、並見證她生命和工作所交織的光輝，則以最簡單、但同時也最困難的方式影響我自己。

—David Michalek

---

導演介紹

大衛•麥可雷克David Michalek

大衛•麥可雷克是個攝影藝術家，他擅於使用肖像的概念與科技，在一系列的媒材中同時運用大與小的尺度，作為他創作的原點。過去十年他專注於關係美學，特別是表演與互動式科技—仰賴觀眾者的反應與輸入，以達到作品的故事性、對話性與互動性。

麥可雷克畢業於加州大學洛杉磯分校，修讀英語文學，後來在紐約大學學習電影製片。他跟隨著名攝影師Herb Ritts，並當了兩年的助理。1990年中，他開始專業攝影師的工作生涯，並且固定幫紐約客雜誌、Vogue等雜誌拍攝人像。同時，他開始實驗表演與裝置，發展大尺寸的多面投影。無論他的獨立或與人共同創作的作品，都開始巡迴在全國或國際，最近在耶魯大學、布魯克林博物館都有個展。

他也和電影導演彼得•謝勒(Peter Sellars) 合作兩個舞台作品：《卡夫卡片段》(Kafka Fragments)，在卡內基中心演出;《阿西西的聖法蘭索》(St. François d’Assise)在薩爾茲堡藝術節與巴黎歌劇院演出。其他為劇場所做的電影與錄像作品，像是Music Off the Walls，也都在各大劇院、美術館展出，並贏得許多獎項與補助。

2007年春天，他受邀到耶魯大學神學院擔任客座教授，講授宗教與藝術等課程，並擔任耶魯大學世界表演計畫的駐校藝術家。他現與妻子Wendy Whelan(著名的紐約芭蕾舞團首席舞者)居住於紐約。

—David Michalek

---

舞者介紹

	Omayra Amaya 傳奇性佛朗明哥舞者Carmen Amaya的外姪孫女，他同時在佛羅里達州邁阿密經營Omayra Amaya舞團及舞蹈學校。		Karole Armitage 前模斯康寧漢舞團、日內瓦芭蕾舞團舞者，現任以紐約市為據地的Armitage Gone! Dance現代芭蕾舞團藝術總監。
	Alexandra Beller Alexandra Beller/Dances藝術總監。		Brooke Broussard 沈偉舞團的創始團員，畢業於南密西西比大學舞蹈系，師承派翠西亞•麥康諾。她的創作及演出遍及各地，包括龐克音樂的發源地CBGB，PS122，路易斯安娜舞蹈節，舊金山NOHspace劇場。
	Trisha Brown 崔莎•布朗 後現代舞蹈界代表性人物之一，現任崔莎布朗舞團 (TBDC)藝術總監。她在2001年林肯中心藝術節為TBDC編舞，並擔任歌劇導演。		Roxane Butterfly 法國踢踏舞者，是是「世界節奏」(Worldbeats)的創立者與藝術總監，她曾在美國各地、西非、斯里蘭卡、法國、西班牙與德國演出獨舞，並曾於2007年林肯中心戶外藝術節中表演。
	Dana Caspersen 在1988至2004年間，於威廉•弗塞（William Forsythe）擔任法蘭克福芭蕾舞團之藝術總監期間擔任舞者，為弗塞舞團的創始團員之一。		Patrick Corbin 為美國現代舞之父保羅泰勒舞團的主要舞者，2003年組成自己的舞團「柯賓舞集」CorbinDANCES。他也經常在林肯中心的戶外藝術節中表演。
	Herman Cornejo 阿根廷裔，原為阿根廷芭蕾舞團之舞者，1999年加入美國芭蕾劇場，現在是該團的主要舞者。		Wayan Dibia Wayan Dibia任教於印尼舞蹈學院並且是巴里島傳統舞舞者。
	Gabriel “Kwikstep” Dionisio Gabriel為嘻哈舞者與編舞者，創辦嘻哈舞集。		Megumi Eda Megumi Eda生於日本，曾與德國漢堡芭蕾、荷蘭芭蕾合作。目前為紐約阿密塔集舞團舞者。
	Eiko Eiko生於日本的知名舞踏舞者永子，與高麗移居美國，目前於紐約發展。		Holley Farmer 自1997年就加入模斯康寧漢舞團，也曾和加拿大劇場芭蕾舞團、奧克蘭芭蕾舞團，並於《歌劇魅影》的加拿大原始班底中擔綱演出。她並於1996、1999、2002和2005年於林肯中心藝術節中演出。
	Clarence Ford Clarence Ford來自多倫多，他是舞者也是編舞家、教師、電影導演。他也曾為太陽馬戲團編舞。		William Forsythe 威廉•弗塞 國際現代舞壇最重要的編舞者之一，曾任德國法蘭克福舞團藝術總監長達20年之久。2004年創辦佛塞舞團。
	Alicia J Graf 現為艾文愛力美國舞蹈劇場的一員，她也曾擔任Harlem舞蹈劇場與「面相現代芭蕾舞團」之舞者。		João Grande 巴西卡波耶拉舞者，在紐約創辦卡波耶拉舞團，並曾於世界各地演出與教導巴西非裔傳統武術卡波耶拉(capoeira)。
	Isabelle Guérin 前任巴黎劇院芭蕾舞團舞星，於1978年加入舞團。在1985年經紐瑞耶夫提拔擔任舞星。		Emine Mira Hunter 視覺藝術家，也是蘇菲梅勒維迴旋僧的第二代舞者，現與父親於溫哥華經營蘇菲舞蹈學校（Open Secret School of Whirling）
	Judith Jamison 自1965年加入美國艾文艾力舞團，有多支舞碼為他量身編作，包括《哭喊》（Cry），她並為艾利欽選成為他的接班人，在1989年接任藝術總監一職。艾文艾力舞團分別在1996年於林肯中心藝術節及2005年林肯中心戶外藝術節演出。		Jill Johnson 於威廉•弗塞擔任總監期間在法蘭克福芭蕾舞團擔任舞者。目前為美國紐約茱利亞學校教授。
	Bill T. Jones 比爾•提瓊斯 比爾提瓊斯舞團創辦人，編作了超過100支作品。也曾與艾文艾力舞團、波士頓芭蕾、里昂劇院芭蕾、柏林芭蕾合作。		Allegra Kent Allegra Kent是美國現代舞重要編舞家喬治巴蘭欽的謬司，於1953年加入美國紐約市立芭蕾，並曾擔任舞團首席。
	Koma Koma生於日本的知名舞踏舞者高麗，與永子移居美國，目前於紐約發展。		Youssouf Koumbassa Youssouf Koumbassa出生於西非幾內亞，曾任職於幾內亞芭蕾。於紐約創立巴格塔芭蕾。
	Sandra Lamouche 來自於加拿大亞伯省，專精於北美印地安圈舞。是獨舞者，也與其他舞團合作。最近剛取得原住民舞蹈碩士。		Jodi Melnick 畢業於紐約州立大學帕切斯分校舞蹈碩士。曾是編舞家崔拉•莎普、艾琳•賀特曼的主要舞者，目前她與紐約自由編舞家合作演出。她也是舞蹈教師，曾於美國、歐洲、澳洲、蘇俄、亞洲等地教授舞蹈大師班、技巧課、工作坊等。
	Martinus Miroto Martinus Miroto現為雅加達印尼藝術學院教師、也是舞者、編舞家、演員，創立舞團、基金會、研究室。		Benny Ninja 紐約州傳奇人物之一，現為忍者之屋之父。此一職位由前任忍者威利傳承給他。
	Lemi Ponifasio 薩摩亞裔，為MAU舞團的創辦人與藝術總監，在太平洋島嶼各地與主要國際藝術活動中演出，包括威尼斯雙年展、荷蘭藝術節、阿德雷德藝術節、以及布拉格四年展。		Angelin Preljocaj 現為Preljocaj芭蕾舞團總監，該團於1984年創立在法國普羅旺斯地區。他的作品曾被世界各國許多的芭蕾舞團演出過，也曾受巴黎歌劇芭蕾、義大利米蘭史卡拉、紐約市立芭蕾舞團之邀約創作。
	Alexei Ratmansky 前任蘇聯基輔芭蕾舞者、皇家溫尼佩格芭蕾、皇家丹麥芭蕾舞團的前任舞者。現為波修瓦芭蕾舞團藝術總監。		Desmond Richardson 前任艾文艾力舞團與美國芭蕾舞團舞者，現為面相當代芭蕾舞團共同藝術總監。2006年Richardson在林肯中心藝術節的製作《格蘭德爾》 (Grendel)中演出貝武夫(Beowulf)一角。
	Glen Rumsey 曾為模斯康寧漢舞團舞者，現為格藍羅西舞團藝術總監。他以變裝皇后Shasta Cola的角色聞名，演出超過14年，並於1996與1999年在林肯中心藝術節中演出。		Ari Candrawati Saptanyana Ari Candrawati Saptanyana畢業於國立巴里島學院，現於紐約市成立巴里島音樂與舞蹈團體。
	Putu Krisna Saptanyana 生於巴里島，現年15歲的他是紐約的巴里島音樂與舞蹈團體最亮眼的表演者。		Bill Shannon 根基於布魯克林的藝術家，以Crutchmaster而聞名，他曾於世界各地參與當代藝術與舞蹈藝術節演出。
	Fang-yi Sheu　 許芳宜 前雲門舞集及瑪莎葛蘭姆舞團首席舞者，現為LAFA拉芳舞團創辦人及藝術總監。		Shantala Shivalingappa Shantala Shivalingappa生於印度於巴黎成長，精於南印度舞蹈，常受邀於碧娜鮑許舞團客席演出。
	Dwana Smallwood Dwana Smallwood於1995-2007年於艾文艾力舞團首席舞者。現為自由舞蹈工作者。		Elizabeth Streb Elizabeth Streb是史崔伯舞團藝術總監，她於1985年創立。
	Janie Taylor 出身於德州休斯頓市，於1998加入紐約市立芭蕾舞團，2005年起擔任首席舞者。		Christopher “Lil C” Toler Christopher “Lil C” Toler是來自洛杉磯的街舞舞者，出現於2005年紀錄片RIZE。
	Jeremy Wade Jeremy Wade曾為游泳選手轉為舞者，他的演出遍及美國與各地，於劇場、畫廊等演出。		Shen Wei 沈偉 出生於中國的湖南，沈偉身兼編舞家、舞者與畫家。他創立位於紐約市的沈偉舞蹈藝術團，並巡迴美國、西歐、澳洲、以色列和新加坡。他的作品已於2003、2004、2005、2007年於林肯中心藝術節演出。
	Wendy Whelan Wendy Whelan出生美國肯塔基州，現為紐約芭蕾舞團首席舞者。		Wu Hsing-Kuo 吳興國 當代傳奇劇場的藝術總監，2007年首次於林肯中心藝術節演出。
	Nejla Y. Yatkin 土耳其舞者，在柏林藝術學校從事藝文工作，曾至美國、巴西、加拿大、哥倫比亞、德國、義大利、俄羅斯等地表演。

P.S.依姓氏英文字母為排列順序，不代表演出播放順序