在過去的四年中，江詩丹頓作為巴黎國家歌劇院的主要贊助商，與其分享了精準、不斷創新、令人驚歎的藝術。其高超工藝和非凡美學是眾多藝術同行努力的結晶。為紀念雙方的合作，江詩丹頓推出了 15 款非凡獨特的腕錶作品，以此向偉大的作曲家致敬。腕錶錶盤的圖案靈感攫取自馬克 • 夏卡爾（Marc Chagall）創作的加尼葉歌劇院（Palais Garnier；亦為巴黎歌劇院的一部份）穹頂上永恆不朽的裝飾壁畫。獨一無二的Métiers d’Art Chagall & l’Opéra de Paris 腕錶作品是藝術史上傑出製錶工藝的典範，凝聚著江詩丹頓對技術工藝持之以恆的恪守之道。
第一款腕錶於 2010 年 11 月 20 日在加尼葉歌劇院舉行的晚會上亮相，以慶祝巴黎歌劇院和芭蕾協會 (AROP) 成立 30 周年。這款腕錶採用歷史悠久的高溫明火琺瑯工藝，真實重現夏卡爾創作的整幅穹頂壁畫。黃金錶殼搭配 31.50 毫米直徑錶盤，將一幅實際 200 平方米的曠世傑作濃縮於有限的錶盤空間，著實令人驚歎不已，這款錶盤同時也被保留在傳承系列中。(圖一)
第二款腕錶將於 2011 年 4 月 1 日 – 3 日在法國國立工藝與藝術學院 （INMA） 舉辦的第五屆Journées des Métiers d’Art 活動上亮相。完美展現了以柴可夫斯基《天鵝湖》為主題的夏卡爾壁畫，並將此巨擘的每處細節刻畫得淋漓盡致。(圖二)
Métiers d’Art Chagall & l’Opéra de Paris 向柴可夫斯基作品《天鵝湖》致敬
腕錶製作採用高溫明火微繪琺瑯工藝，這是一項傳承數百年、僅有少數工匠掌握的日內瓦工藝。(圖三)
柴可夫斯基的作品在夏卡爾筆下熠熠生輝。主色調為黃色，簡約的 40 毫米經拋光黃金錶殼令彩繪形象活靈活現。該微繪琺瑯工藝由純手工打造，做工考究，細緻嚴謹，蘊含無限耐心，詮釋了柴可夫斯基原作的精髓。俄羅斯芭蕾巨作《天鵝湖》是第一部由交響樂作曲家譜曲的芭蕾舞。18 世紀 70 年代，柴可夫斯基創作了這一童話故事，原本是拿來討侄子侄女歡心的，後來卻成為第一部真正編成舞曲的音樂劇。這首樂曲傾注了柴可夫斯基激昂悠揚的音樂天分，好似與夏卡爾的壁畫，以及微繪琺瑯錶盤圖案產生的恒久不衰地共鳴。這款作品的誕生是江詩丹頓閣樓工匠手工藝的寶貴遺產，備受江詩丹頓重視，對手工藝精製的追求也體現在腕錶的背殼設計上，軍錶設計的錶背蓋內手工鐫刻了江詩丹頓對馬克 · 夏卡爾的致敬的贊詞。
作為腕錶「心臟」的機芯採用了江詩丹頓自主開發並製造的 2460 自動上鍊機芯，跳動的節奏動人心弦。如此光彩奪目的腕錶理應配以完美的機芯：除卓越的可靠性外，還獲得享有盛譽的日內瓦印記，證明腕錶是經過精雕細琢而成的佳作，秉承了日內瓦高級鐘錶的優良傳統。
其他 13 款腕錶將於未來三年相繼推出，每款都將以夏卡爾穹頂壁畫中描繪的一位原作曲家為主題。亞當 (Adam)、穆索斯基 (Moussorgski)、莫札特 (Mozart)、華格納 (Wagner)、白遼士(Berlioz)、拉摩 (Rameau)、德布西 (Debussy)、拉威爾 (Ravel)、史特拉文斯基 (Stravinsky)、威爾第 (Verdi)、貝多芬 (Beethoven)、葛路克 (Gluck)、比才 (Bizet) 等人的作品都將在琺瑯大師的神奇手筆下真實重現。
馬克 · 夏卡爾和加尼葉歌劇院
1964 年，當時的法國文化部長安德列 · 馬爾羅（Andre Malraux）邀請馬克 · 夏卡爾為加尼葉歌劇院重新繪製穹頂，他滿懷熱情地接下了這一艱巨挑戰。這位藝術家當時正為《達芙妮與克羅埃》（Daphnis et Chloé）芭蕾舞劇設計舞臺，演出結束後收到了這一意想不到的邀約。這項大膽而瘋狂的計畫引起了強烈的輿論，也遭到了眾多反對，評論家尤其擔心這位現代藝術家打造的穹頂風格會與查理斯 · 加尼葉（Charles Garnier）設計的歌劇院大廳風格背道而馳。顯然，在這個自第二帝國以來便被視為藝術豐碑的歌劇院中創作，不僅需要豐富的創作才能，還需要過人的膽識。
夏卡爾將歌劇院的穹頂幻化成充滿詩意的廣袤天空，刻畫了歌劇英雄、傑出音樂家、纏綿愛侶以及各種傳奇人物。夏卡爾掩蓋了原來由 Jules Eugéne Lenepveu 繪製的穹頂，在整整 200 平方米的穹頂上塗上鮮豔而和諧的色彩，勾勒出迷人的花朵造型，在拿破崙三世的新學院風格金色和紫色的映襯下極為耀眼奪目。五片花瓣分別呈藍色、紅色、黃色、白色和綠色，每片花瓣代表兩位著名的音樂家，周圍環繞各自的作品。藍色花瓣象徵穆索斯基（Moussorgski）和莫札特（Mozart），搭配《伯里斯·戈杜諾夫》（Boris Goudonov）和《魔笛》（The Magic Flute）；黃色花瓣是柴可夫斯基（Tchaikovsky ）和亞當（Adam），配有《天鵝湖》（Swan Lake）和《吉賽爾》（Giselle）；紅色花瓣呈現的是史特拉文斯基（Stravinsky）和拉威爾（Ravel），以及《火鳥》（The Firebird）和《達芙妮與克羅埃》（Daphnis et Chloé）；綠色花瓣上可以看到白遼士（Berlioz）和華格納（Wagner），還有動人的愛情故事《羅密歐和茱麗葉》（Romeo and Juliet）及《特裏斯坦與伊索爾德》（Tristan and Isolde）；而白色花瓣略帶一抹黃色，刻畫了拉摩（Rameau）和德布西（Débussy），以及後者的《佩利亞斯與梅麗桑德》（Pelleas and Mélisande）。貝多芬（Beethoven）、葛路克（Gluck）、比才（Bizet）和威爾第（Verdi）等人的作品則展現在圓形屋頂的周邊，簇擁著中央的枝形吊燈。巴黎一些著名的地標則作為裝飾點綴，如埃菲爾鐵塔、凱旋門、巴黎協和廣場和方尖塔，以及加尼葉歌劇院本身。
夏卡爾的藝術創作充滿了現代氣息和活力，被稱作 “仿佛是巴黎絕色佳人身上流光溢彩的絲質禮服和珠寶首飾” ，而色彩賦予了作品強烈而微妙的樂感。他是舉世公認的藝術大師，巧妙運用五個主題便譜寫出一首簡潔恢宏的樂曲。然而，每個主題都可覓得其他四個主題的絲絲蹤跡，就像旋律和主題相互交織呼應的音樂作品。穹頂彷彿一個精緻典雅的珠寶盒，絢麗的色彩宛如交響樂般和諧流暢，悠久的歷史和過去的輝煌在這處交彙，彰顯出深遠的象徵意義。藝術借助古今交融展現了令人折服的魔力，江詩丹頓希望每款腕錶都能達到如斯效果。
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